Man kann argumentieren, dass Finn Juhls herausragendstes Werk sein eigenes Zuhause ist, das man in Ordrup nördlich von Kopenhagen findet. Das Haus, heute Teil des Museums Ordrupgaard, beherbergt eine Parade von Facetten, die den Besuch zu einem Gesamterlebnis machen und automatisch eine einzigartige Gelegenheit bieten, Finn Juhls Talent zu verstehen. Nicht nur im Hinblick auf seine vielen ikonischen Möbel, die im Haus im Zusammenhang zu sehen sind, sondern auch im Zusammenspiel mit den Räumen, Farben, dem Licht und nicht zuletzt der Kunst.
Zwei von Finn Juhls bekanntesten und beliebtesten Designs sind im Kaminzimmer einander gegenüber platziert und schaffen eine kontrastreiche Balance im Raum. Der Poet, mit seinem femininen Ausdruck und den weichen Formen, steht auf der einen Seite des Kamins, während der Häuptling mit seinem kühnen und maskulinen Ausdruck gegenübersteht. Der Häuptling ist frei im Raum platziert, sodass er aus allen Blickwinkeln betrachtet werden kann. Finn Juhls organische Möbel sind dreidimensional und bilden einen Raum für sich. Aus diesem Grund haben die Möbel niemals eine „Rückseite“ und sind von hinten ebenso schön.
Finn Juhl baute das Haus in Kratvænget im Jahr 1942, und bis zu seinem Tod 1989 arbeitete und gestaltete er kontinuierlich an der Einrichtung des Hauses bis ins kleinste Detail. Im Laufe der Jahre ergänzte er zudem immer mehr seiner eigenen Möbel in der Einrichtung und erklärte dazu: „Wenn ich ein Haus baue, mag ich nicht, dass andere kommen und es verderben.“
Obwohl Finn Juhl ursprünglich Architektur an der Königlich Dänischen Kunstakademie studierte, entwarf er letztlich nur eine Handvoll Häuser und konzentrierte sich stattdessen auf Inneneinrichtungen und insbesondere auf kühne und bahnbrechende Möbel. Finn Juhl baute sein eigenes Haus ebenfalls nach den Prämissen des Interieurs – von innen nach außen. Die Möbel schufen die Räume, und die Räume schufen die Fassade des Hauses.
Das Haus besteht aus zwei Gebäuden, die durch einen Verbindungsteil mit Eingang verbunden sind. Es ist ein gutes Beispiel für eine Zeit, in der dänische Architekten langsam begannen, Häuser mit offeneren Grundrissen zu entwerfen.
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Ordrupgaard ist ein Museum für französischen Impressionismus und dänische Goldene Ära mit einer exklusiven Sammlung von Gemälden von Künstlern wie Monet, Gauguin und Hammershøi. Mit einem Anbau der Stararchitektin Zaha Hadid im Jahr 2005 und Finn Juhls Haus im Jahr 2008 hat das Museum ein starkes architektonisches Profil erhalten. Das Museum bietet wechselnde Sonderausstellungen und Kunst unter freiem Himmel im Kunstpark Ordrupgaard.
Neben den Galeriegebäuden finden Besucher Finn Juhls Haus. Das Haus, das 1942 fertiggestellt wurde, gilt heute als eines der gelungensten funktionalistischen Einfamilienhäuser in Dänemark.
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Finn Juhls Einrichtung war dynamisch, und im Laufe der Jahre, als sein Portfolio an eigenen Möbeln wuchs, wechselte er das Interieur im Haus aus. In den ersten Jahren hatte Finn Juhl beispielsweise Windsor Stühle im Speisezimmer, ersetzte diese später jedoch durch seine eigenen Egyptian Chaire. Einige der Möbel im Haus wurden auch speziell für das Haus entworfen, wie zum Beispiel das Poetsofa, das im Wohnzimmer platziert ist, wo ein Porträt von Hanne Wilhelm Hansen, von dem Künstler Vilhelm Lundstrøm, darüber hängt.
Neben Finn Juhls eigenem Haus können Finn Juhls Möbel an mehreren Stellen im Museum gesehen werden. Darunter der Pelikanstuhl von 1940, der in einen eindrucksvollen Dialog mit der modernen Architektur des Museums tritt. Die 15 Pelikanstühle, die im Museum ausgestellt sind, sind inspiriert von Finn Juhls eifrigem Gebrauch von Farben und sind sowohl in warmen als auch in kalten Farbtönen gepolstert.
Über Finn Juhl
Finn Juhl träumte ursprünglich davon, Kunsthistoriker zu werden, doch sein Vater erlaubte ihm keine Karriere in der Kunstwelt, sodass Finn Juhl stattdessen an der Königlichen Akademie der Schönen Künste in Kopenhagen als Architekt angenommen wurde. Dort kam er mit einigen der einflussreichsten Funktionalisten der Zeit in Kontakt, darunter der Architekt Vilhelm Lauritzen, der ihn 1934 in seinem Büro einstellte.
Bei Vilhelm Lauritzen arbeitete Finn Juhl an großen Projekten wie dem Radiohus und dem Flughafen Kopenhagens mit, und die Arbeit nahm so viel Zeit in Anspruch, dass er sein Studium nie abschließen konnte. Dennoch erlangte er große Anerkennung für seine Arbeit – auch international, wobei eines der absoluten Karrierehöhepunkte das Design des Trusteeship Council-Saals im UN-Hauptquartier in New York zwischen 1951 und 1952 war. Er selbst bezeichnete sich stets als autodidaktischen Möbeldesigner.
Im Gegensatz zu vielen seiner Kollegen entwarf Finn Juhl organische Möbel mit geschwungenen Kurven, und sein Ziel war es, Möbel zu schaffen, die Bewegung und Leben ausstrahlen. Daher wirken viele seiner Designs fast so, als wären sie beseelt.
Da Finn Juhl nicht im Möbeldesign ausgebildet war, passte er die Proportionen an, indem er seinen eigenen Körper maß und daraus ableitete, wie die einzelnen Teile eines Möbels den menschlichen Körper halten und tragen sollten.
